dimanche, mai 31, 2020

Marcotte de Quivieres Augustin Marie Paul

 ⚓ Augustin Marcotte de Quivières : Un classicisme au service de la mer
Augustin Marie Paul Marcotte de Quivières (1853–1907) est un peintre français, nommé Peintre Officiel de la Marine en 1890. Élève de William Bouguereau, il incarne une esthétique académique appliquée au paysage maritime, mêlant rigueur du dessin et sensibilité romantique.
🎨 Une formation prestigieuse
Né le 26 mai 1853 à Mérignac (Gironde), Augustin Marcotte de Quivières est issu d’une famille notable : son père, Louis Marcotte de Quivières, était agent de change et sous-préfet. Il étudie la peinture auprès du célèbre William Bouguereau, maître du réalisme académique, ce qui marque profondément son style.
Il débute au Salon de Paris en 1880, et expose également au Salon de Bordeaux et dans plusieurs salons de province. Sa carrière est ponctuée de nombreuses participations aux Salons des Artistes Français, notamment entre 1880 et 1905.
🌊 Peintre de marine : entre tradition et observation
Nommé Peintre Officiel de la Marine en 1890, Marcotte de Quivières se consacre à la représentation du monde maritime. Ses œuvres traduisent une approche documentée et poétique de la mer, des ports et des scènes littorales. Il ne cherche pas l’effet dramatique, mais plutôt une harmonie visuelle, souvent teintée de mélancolie.
Parmi ses œuvres connues :•     L’enfant pêcheur, huile sur toile, vendue récemment aux enchères
•     Des vues de ports et de rivages français, parfois inspirées de la côte atlantique
Son style reste fidèle à l’enseignement de Bouguereau : dessin précis, composition équilibrée, palette sobre, et figures idéalisées.
🕊️ Une vie discrète, une œuvre à redécouvrir
Augustin Marcotte de Quivières meurt à Paris le 23 février 1907, à l’âge de 53 ans. Il laisse derrière lui une œuvre peu médiatisée mais présente dans plusieurs collections privées et parfois en vente sur les plateformes spécialisées.

✨ Héritage d’un peintre oublié
Marcotte de Quivières incarne une époque où l’art maritime se voulait à la fois technique et poétique. Son œuvre, bien que discrète, mérite d’être revisitée pour sa fidélité au réel, sa grâce académique, et son regard apaisé sur la mer.








Marcotte de Quivieres augustin Marie paul  est un peintre de marine paysagiste

Chevalier Ernest Jean






Chevalier  Ernest  Jean  est  un peintre officiel de marine  paysagiste des ports côtiers

Champeaux la Boulaye de Octave

 ⚓ Octave de Champeaux de La Boulaye : Le souffle romantique d’un peintre de marine
Octave de Champeaux de La Boulaye (1837–1903) est un peintre français rattaché à l’École de Barbizon, nommé Peintre Officiel de la Marine en 1890. Son œuvre, à la croisée du paysage romantique et de la scène maritime, témoigne d’un regard sensible sur les rivages de France et d’ailleurs.
🎓 De juriste à artiste voyageur
Né le 16 juin 1837 à Orléans, Octave de Champeaux commence par des études de droit, soutenant une thèse à la faculté de Paris en 1858. Mais c’est la peinture qui l’attire : après un voyage en Italie en 1870, il s’installe à Barbizon, haut lieu du paysage naturaliste.
Il devient l’élève de Narcisse Díaz de la Peña et Jules Dupré, deux figures majeures de l’École de Barbizon, qui influencent son approche du paysage : lumière douce, atmosphères brumeuses, nature contemplative.
🌊 Peintre de marine… loin de la mer
En 1890, il est nommé Peintre Officiel de la Marine, un titre prestigieux qui reconnaît son talent à représenter les scènes maritimes. Pourtant, Champeaux vit à Barbizon, au cœur de la forêt de Fontainebleau — bien loin des côtes.
Ses marines sont inspirées de ses voyages en Bretagne, sur les côtes de la Manche, mais aussi en Algérie, où il capte la lumière du sud et les architectures portuaires. Il participe à la Société des orientalistes français, et expose des aquarelles de palmeraies et de paysages sahariens.
🖼️ Œuvres et expositionsAvec plaisir Claude. Voici un article complet sur Octave de Champeaux de La Boulaye, un peintre de marine au parcours singulier, entre droit, voyages et paysages.

⚓ Octave de Champeaux de La Boulaye : Le souffle romantique d’un peintre de marine
Octave de Champeaux de La Boulaye (1837–1903) est un peintre français rattaché à l’École de Barbizon, nommé Peintre Officiel de la Marine en 1890. Son œuvre, à la croisée du paysage romantique et de la scène maritime, témoigne d’un regard sensible sur les rivages de France et d’ailleurs.
🎓 De juriste à artiste voyageur
Né le 16 juin 1837 à Orléans, Octave de Champeaux commence par des études de droit, soutenant une thèse à la faculté de Paris en 1858. Mais c’est la peinture qui l’attire : après un voyage en Italie en 1870, il s’installe à Barbizon, haut lieu du paysage naturaliste.
Il devient l’élève de Narcisse Díaz de la Peña et Jules Dupré, deux figures majeures de l’École de Barbizon, qui influencent son approche du paysage : lumière douce, atmosphères brumeuses, nature contemplative.
🌊 Peintre de marine… loin de la mer
En 1890, il est nommé Peintre Officiel de la Marine, un titre prestigieux qui reconnaît son talent à représenter les scènes maritimes. Pourtant, Champeaux vit à Barbizon, au cœur de la forêt de Fontainebleau — bien loin des côtes.
Ses marines sont inspirées de ses voyages en Bretagne, sur les côtes de la Manche, mais aussi en Algérie, où il capte la lumière du sud et les architectures portuaires. Il participe à la Société des orientalistes français, et expose des aquarelles de palmeraies et de paysages sahariens.
🖼️ Œuvres et expositions
Parmi ses œuvres maritimes les plus connues :
•     Escadre à Toulon, 14 juillet 1892, conservée au musée national de la Marine
•     Clair de lune en mer, avant 1897, au musée d’Orsay
•     Les Trois Escadres de la Méditerranée, 1892, huile sur toile
Il expose régulièrement au Salon des Artistes Français, ainsi qu’à la 27e Exposition d’Amiens en 1885, où il présente La Reine de l’île de la Jatte à Tonnay-Charente.
🕊️ Dernières années et postérité
Octave de Champeaux meurt à Menton le 30 avril 1903, à l’âge de 65 ans. Son œuvre, bien que peu médiatisée, est présente dans plusieurs musées français et américains, notamment au Musée Rolin d’Autun et au Cummer Museum of Art à Jacksonville (États-Unis).

✨ Un peintre entre terre et mer
Octave de Champeaux de La Boulaye incarne une génération d’artistes pour qui la mer est un lieu de poésie, de lumière, et de méditation. Son œuvre, entre romantisme et naturalisme, mérite d’être revisitée pour sa douceur atmosphérique et son regard humaniste sur les paysages marins.de Champeaux  la  Boulaye octave  peintre officiel de la marine !
école de Barbizon   on est bien loin de la mer   !







Ceria Edmond

Ceria Edmond est un peintre officiel de la marine  paysagiste de la Bretagne  de Paris et de la côte d'Azur.








samedi, mai 30, 2020

Cazes Clovis

 🎨 Clovis Cazes : L’éclat fulgurant d’un peintre académique
Clovis Alfred Cazes, dit Clovis Cazes, est né le 28 octobre 1883 à Lannepax, dans le Gers. Issu d’une famille gasconne — son père était épicier, sa mère sage-femme — il montre très tôt des dispositions exceptionnelles pour la peinture. Sa trajectoire artistique, marquée par des prix prestigieux et une reconnaissance rapide, s’achève brutalement en 1918, emporté par la grippe espagnole à seulement 35 ans.
🖌️ Une formation d’excellence
À l’âge de 16 ans, Clovis Cazes commence son apprentissage dans l’atelier du peintre agenais David. En 1900, il obtient une bourse du Conseil Général du Gers qui lui permet d’intégrer l’École des Beaux-Arts de Toulouse. Trois ans plus tard, il remporte le premier grand prix du concours triennal de Toulouse, ce qui lui ouvre les portes de l’École des Beaux-Arts de Paris en 1904.
Il y étudie sous la direction de maîtres renommés :
•     Fernand Cormon
•     Carolus-Duran
•     Jean-Paul Laurens
•     Jean-Jacques Henner
Dans l’atelier de Cormon, il accumule les distinctions : grande médaille d’émulation, prix Chenavard, prix Sturler, prix d’Attainville, entre autres.
🏛️ Une carrière prometteuseDès 1906, il devient membre de la Société des Artistes Français. En 1909, son tableau Le Soir lui vaut le prix Lefèvre-Glaize, une troisième médaille, et une bourse d’étude pour l’Italie. À son retour, il présente Cortège antique (1910), acquis par l’État pour le musée des Beaux-Arts de Bordeaux, suivi de Bacchante (1911), acheté pour le musée des Augustins de Toulouse.
En 1913, il remporte le second grand prix de Rome pour Rhapsode, faute de premier prix cette année-là. Il expose ensuite Chasseresses et Soir païen au Salon de Bruxelles en 1914, où il rencontre un vif succès.
⚓ Peintre officiel de la Marine
En 1914, Clovis Cazes est nommé Peintre Officiel de la Marine, une reconnaissance prestigieuse qui souligne son talent à représenter l’univers maritime. Bien que ses œuvres soient majoritairement inspirées de la mythologie et de l’antiquité, son sens du décor et de la lumière trouve un écho dans les scènes marines.
🇪🇸 Exil et fin tragique
Mobilisé au début de la Première Guerre mondiale, il est rapidement réformé pour raisons de santé. Il est alors envoyé en Espagne comme attaché au consulat de France à Valence. Là, il continue de peindre et expose à Saint-Sébastien, où il rencontre un succès croissant.
Mais en octobre 1918, en pleine exposition, il est fauché par l’épidémie de grippe espagnole, à l’âge de 35 ans

.✨ Héritage d’un peintre académique
Clovis Cazes incarne une génération d’artistes formés dans la rigueur académique, mais ouverts à l’exploration de la lumière, du mouvement et du voyage. Son œuvre, bien que marquée par le pompiérisme (style académique), révèle une sensibilité picturale et une maîtrise technique impressionnantes.
Ses tableaux sont conservés dans plusieurs musées français, notamment :
•     Musée des Augustins de Toulouse
•     Musée des Jacobins d’Auch
•     Musée des Beaux-Arts de Bordeaux





Cazes  Clovis encore un peintre officiel de la marine qui n'a rien  à voir avec la mer !!!

Carriere Jean René

Carrière Jean René  peintre officiel de la marine qui n'a jamais mis les pieds sur un bateau ..n'a rien d'un artiste maritime


 

vendredi, mai 29, 2020

Bellanger Camille peintre officiel de marine

🌊 Camille Bellanger : Le peintre de marine sans marine
🎨 Une formation académique brillante
Né à Paris le 13 janvier 1853, Camille-Félix Bellanger étudie à l’École des Beaux-Arts sous la direction de deux géants de la peinture académique : Alexandre Cabanel et William Bouguereau. À seulement 21 ans, il décroche le deuxième prix de Rome en 1875, une distinction prestigieuse qui marque le début d’une carrière riche en récompenses et en expositions au Salon de Paris.
🖌️ Un style classique, entre histoire et mythologie
Bellanger se spécialise dans les scènes historiques, mythologiques, portraits et scènes de genre. Parmi ses œuvres les plus connues figurent La Mort d’Abel, Ange au tombeau, Crépuscule et matin, Cupidon endormi ou encore Un Fleuriste. Son style est marqué par une grande rigueur technique, une composition soignée et une esthétique idéalisée propre à l’académisme de son époque.
🧭 Une nomination controversée comme Peintre Officiel de la Marine
Le 22 février 1896, Bellanger est nommé Peintre Officiel de la Marine. Ce titre, généralement réservé aux artistes ayant une production maritime significative, semble ici paradoxal : son œuvre ne comporte pratiquement aucune scène marine. Certains critiques s’interrogent encore sur les raisons de cette nomination, évoquant peut-être son statut académique ou ses liens institutionnels, notamment son poste de professeur de dessin à l’École militaire de Saint-Cyr.
🖼️ Une œuvre conservée dans les plus grands musées
Les œuvres de Bellanger sont présentes dans plusieurs collections publiques, notamment au musée du Louvre, au musée d’Orsay, et au musée des Beaux-Arts de Pau. Ses dessins, souvent réalisés à la mine de plomb ou au fusain, témoignent d’une grande maîtrise du trait et d’une sensibilité dans la représentation des figures humaines.

📚 Héritage et paradoxe
Camille Bellanger est l’auteur d’un Traité de Peinture, preuve de son engagement pédagogique et théorique dans l’art. Il est fait chevalier de la Légion d’honneur en 1911. Pourtant, malgré son titre de Peintre de la Marine, son œuvre reste essentiellement terrestre, plus proche des champs bretons que des ports ou des navires.
Bellanger Camille est un peintre officiel de la marine  avec beaucoup de talent qui n'a jamais mis les pieds sur un bateau  et qui n'a jamais représenté une marine.









jeudi, mai 28, 2020

ROUX-Renard Antonin

🎨 Antonin Marius Roux-Renard : Peintre de Marine et de Lumière Provençale
Antonin Marius Roux-Renard (1870–1936) incarne une figure singulière dans le paysage artistique français du tournant du XXe siècle. Né à Orange le 16 mai 1870, il est profondément enraciné dans la terre provençale, mais son œuvre s’élève bien au-delà des collines et des oliviers : elle embrasse aussi les grands horizons marins, les ports, les navires, et les silences de l’eau.

🖌️ Une formation entre tradition et audace
Roux-Renard débute sa formation à l’École des Beaux-Arts d’Avignon, dans l’atelier de Pierre Grivolas, figure de la Nouvelle École d’Avignon. Grivolas l’encourage à poursuivre à Paris, où il devient l’élève du grand Gustave Moreau, maître du symbolisme. Ce passage dans l’atelier de Moreau marque son style : une peinture à la fois réaliste et poétique, où la lumière joue un rôle presque mystique.
En 1898, il reçoit le Prix Marie Bashkirtseff, récompense prestigieuse qui confirme son talent naissant.

🌊 Peintre de Marine : une reconnaissance officielle
Bien qu’il soit profondément attaché à la Provence, Roux-Renard est nommé Peintre Officiel de la Marine en 1920, après la Première Guerre mondiale. Ce titre, rare et honorifique, lui permet d’accéder aux ports militaires, aux navires, et aux scènes maritimes qu’il immortalise avec une sensibilité unique.
Ses marines ne sont pas des démonstrations techniques : ce sont des évocations atmosphériques, où le ciel et l’eau dialoguent dans une palette subtile. Il peint aussi les gens de mer, les quais, les voiliers, avec une tendresse discrète.

🌿 Provence éternelle
Malgré son titre de peintre de marine, Roux-Renard ne quitte jamais vraiment sa terre natale. Il continue à peindre les paysages de Villeneuve-lès-Avignon, les scènes rurales, les puits ensoleillés, les villages alpins comme La Morte en Isère, où il séjourne en 1908. Son œuvre est traversée par une lumière douce, presque méditative, qui fait de chaque toile une invitation au silence.

🖼️ Héritage et postérité
Antonin Roux-Renard meurt à Avignon en 1936, à l’âge de 66 ans. Son œuvre, longtemps discrète, connaît aujourd’hui un regain d’intérêt. Elle est régulièrement présentée dans des ventes aux enchères et conservée dans des collections privées et publiques.
Son nom reste associé à une peinture à hauteur d’homme, où la mer et la terre ne sont pas des décors, mais des êtres vivants.
Roux  Renard  Antonin  marius  est un peintre officiel de la marine   paysagiste de la région d"Avignon.