ARNOUX Guy peintre

 🎨 Guy Arnoux : Le marin des couleurs et des mots

Guy Paul André Arnoux (1886–1951) est un artiste français inclassable : illustrateur, affichiste, décorateur, et peintre officiel de la Marine. Son œuvre, reconnaissable entre toutes par ses contours noirs et ses aplats de couleurs vives, est un hommage vibrant à la France, à ses traditions, et à ses marins.

⚓ Un destin entre art et mer

Né à Paris dans une famille de militaires, Guy Arnoux ne se destine pas à la mer. Pourtant, après avoir combattu dans l’artillerie pendant la Première Guerre mondiale — où il est blessé — il demande à intégrer la Marine. En 1921, il est nommé Peintre Officiel de la Marine et embarque à bord du célèbre Pourquoi Pas ? du commandant Charcot.

Il participe à des missions à Rochefort, La Rochelle, Cherbourg, et embarque sur plusieurs navires emblématiques : Le Cassard, Le Terrible, Le Richelieu, et Le Georges Leygues. Il décore également le cercle naval de Toulon et plusieurs paquebots.

🖌️ Un style unique et reconnaissable

Guy Arnoux développe un style graphique très personnel : des figures stylisées, cerclées de noir, souvent réalisées au pochoir, et rehaussées de couleurs franches. Ce style se retrouve dans ses affiches, menus, programmes, costumes, et même dans ses décors de théâtre et de paquebots.Il illustre près de quatre-vingts ouvrages, dont plusieurs grands formats chez Devambez, comme Quelques drapeaux français (1917), Tambours et trompettes (1918), ou Chansons du marin français au temps de la marine en bois.

📚 L’imagier patriote

Durant la Grande Guerre, Arnoux produit une œuvre patriotique foisonnante : estampes, albums, papiers à lettres, et images de propagande. Il célèbre les soldats, les marins, et le quotidien des Français. Son trait vif et expressif incarne une France courageuse et élégante.

Il collabore aussi à la revue La Gazette du Bon Ton, illustrant la mode avec humour et finesse. Ses dessins mettent en scène des femmes en tenues de campagne ou des élégantes parisiennes, toujours avec ce chic si particulier.

🌍 Un artiste mondain et voyageur

Dans les années folles, Guy Arnoux est partout : soirées mondaines, théâtre, sports équestres, Montparnasse. Il voyage aux États-Unis, où son style séduit les milieux chics new-yorkais. Il reçoit de nombreuses commandes pour des décors, costumes, publicités et illustrations.

🕊️ Héritage d’un imagier marin Guy Arnoux meurt en 1951 à Ardon, dans le Loiret. Son œuvre, à la croisée de l’art décoratif et de l’illustration, reste un témoignage précieux d’une époque où l’élégance graphique servait la mémoire nationale. Peintre de marine, mais aussi poète du trait, il a su faire voguer l’imaginaire français sur toutes les mers du monde.

guy ARNOUX  peintre 

CAHOURS Henry maurice peintre

 🌊 Henri Maurice Cahours (1889–1974) : Le souffle breton d’un montmartrois de la mer

Henri Maurice Cahours, né à Paris en 1889 et décédé à Cagnes-sur-Mer en 1974, est un peintre officiel de la Marine nommé en 1942. Artiste discret mais prolifique, il a su conjuguer l’effervescence artistique de Montmartre avec la sérénité des côtes bretonnes, qu’il a peintes avec une sensibilité rare.

🎨 Une formation entre Amiens et Montmartre

Cahours étudie aux Beaux-Arts d’Amiens tout en poursuivant ses études secondaires, avant de s’installer à Montmartre en 1911, où il intègre le microcosme artistique de la Butte. Il fréquente la Maison de Mimi Pinson, puis le studio de Pissarro rue Berthe, et devient un acteur actif de la vie artistique montmartroise.

Il est proche de Marcel Aymé, qui lui rendra hommage dans un texte saluant la poésie de ses œuvres. Dans les années 1920, il est nommé directeur des Beaux-Arts de la Commune Libre du Vieux-Montmartre, et participe à la création de la cité “Montmartre aux Artistes”.

⚓ Peintre de marine : Douarnenez, Pouldavid et les Petites Dalles

Henri Maurice Cahours découvre les rivages bretons dès les années 1910, notamment Douarnenez, Pouldavid, et plus tard les Petites Dalles en Normandie, où il acquiert une maison vers 1955. Il y peint :

• Des voiliers dans les ports

• Des scènes de pêche

• Des cérémonies maritimes comme la bénédiction de la mer

• Des paysages marins aux ciels changeants

Son style, influencé par Marquet et les post-impressionnistes, se caractérise par :

• Une palette douce, dominée par les gris, bleus et ocres

• Une composition structurée, souvent horizontale

• Une atmosphère contemplative, presque silencieuse

🖼️ Reconnaissance et expositions

Cahours expose régulièrement :

• Au Salon des Artistes Français dès 1920 (médaille en 1937)

• Au Salon des Indépendants de 1922 à 1942

• À la Société Nationale des Beaux-Arts à partir de 1939

Il est mis à l’honneur par :• La Galerie Terrisse (1923)

• La Galerie Georges Petit (1930–1931)

• Le Musée de l’Emperi à Salon-de-Provence (rétrospective en 1976)

• Le Musée de Montmartre (exposition personnelle en 1987)

🕊️ Vie personnelle et fin de parcours

Marié en 1916 à Hélène Debon, fille du sculpteur Frédéric Debon, il s’installe rue Berthe dans le studio de Pissarro. Après le décès de sa femme en 1942, il cesse d’exposer pendant plusieurs années. En 1965, il se remarie avec Albertine Perrier, dite Catherine, et s’installe à Vence, où il transforme une ancienne prison en atelier.Il y poursuit son œuvre, toujours fidèle à ses marines bretonnes, dans une tonalité apaisée.

Henri Maurice Cahours est un poète du rivage, un montmartrois de la mer, dont les toiles racontent la Bretagne avec pudeur et lumière. 

Cahours henry maurice

A la plage !!

 

Deauville en 1920

Emile NOIROT peintre

 ⚓🔥 Émile Noirot — Peintre officiel de la Marine… mais pas vraiment marin

🎨 Noirot_Pas_Marin

Émile Noirot, c’est un peintre académique, solide, propre,mais pas un loup de mer.
Pas un embarqué. Pas un voyageur compulsif.
Son œuvre, c’est :  des paysages français,
des scènes tranquilles,des bords de rivière,
des villages,des ciels doux,des lumières sages.
Rien à voir avec la Marine. Rien à voir avec l’Atlantique. Rien à voir avec Buenos Aires. 👉 Pas un seul carnet de voyage maritime.
⚓ Nomination_1899

Sa nomination en 1899 comme peintre officiel de la Marine, c’est du copinage pur jus, du piston de salon, du réseau académique, du “on le connaît, il est sérieux, ça fera bien dans la liste”.

À cette époque, le titre est souvent utilisé comme :

un label de prestige,un tampon pour rassurer les acheteurs,un argument commercial,un outil de carrière.
Noirot en profite. Mais il ne change pas de style.il ne devient pas marin. Il ne part pas en mission. 👉 Il reste exactement ce qu’il est : un peintre de terre.
🎨 _Noirot
Son style réel, c’est :du réalisme tranquille,
du paysage français, ciel pastel,  du pinceau sage,
du calme,
page sur le peintre émile NOIROT

Entre 1900 et 1939, les peintres officiels de la Marine sont en réalité les peintres de l’Empire. Ils peignent l’Afrique du Nord, le Sénégal, Madagascar, l’Indochine. La mer n’est qu’un moyen, les colonies sont le sujet. Mais certains, comme Émile Noirot, n’ont même pas voyagé : un peintre de terre avec un titre de mer. Là, oui : c’est du piston.
 

marins (peinture)

 

TITANIC Bibliographie

 

la librairie maritime de Brest recouvrance  15 rue Borda présente des dizaines de livres sur le naufrage du Titanic.

Naufrages,librairie-marine, (historic-marine-france.com)

louis joseph Anthonissen

 

SFAX COMBAT

 

amiral anglais

 

croc de Docker

 

crochet pour embarquer les sacs de grains de riz  etc....

portrait de Jean Bart

 

lancement du cuirassé VERITE

 

Torpilleurs à Brest

 

torpilleurs rade de Brest.

gabriel de Saint-Aubin

 

gabriel de Saint-Aubin  1724-1780

Napoletano filippo

 

René PARADIS

 

René PARADIS, peintre de la Marine : CANONNIÉRE LA CROIX DE LORRAINE. Encre de Chine, aquarelle et gouache, signée en bas à droite et datée "42", titrée en haut à gauche. 33 x 24,5 cm.

Lewis Herring

 

BRENET Albert

 expositions Brenet Albert.

Albert BRENET Bataille 18 mars 1915 Grande gouache sur papier, encadrée, située et signée 150 x 62 cm  6000 euros 

rt BRENET (1903-2005) "Cavalcade, Afrique du Nord" gouache sbg 61x102

4.000euros

Affiche par Albert BRENET

affiche par BRENET Albert

LACHEVRE Bernard

⚓ Bernard Lachèvre : Le chantre des navires en mouvement

Bernard Lachèvre (1885–1950), né au Havre et décédé à Équemauville, est l’un des grands peintres officiels de la Marine française. Son œuvre, principalement aquarellée, témoigne d’une passion viscérale pour les bateaux, les ports, et la vie maritime.

🌍 Une jeunesse entre mer et voyages

• Il grandit entre Le Havre, Rouen et Honfleur, fasciné dès l’enfance par les mouvements des navires.

• À 17 ans, il part deux ans à Hambourg, puis visite Londres.

• Après son service militaire, il retourne à Londres pour étudier chez Dixon, où il pratique la voile.

🎖️ Peintre officiel de la Marine

• Nommé peintre officiel de la Marine en 1922, il embarque sur le croiseur-école Jeanne d’Arc, visitant Alger, Malte, la Corse et le Maroc.

• Il navigue aussi sur des chalutiers et cargos, réalisant des croquis sur le vif en pleine mer.Ce qu’il aime, ce ne sont pas les paysages marins figés, mais les navires en action, les cargos, les paquebots, les voiliers — tout ce qui flotte et bouge.

🎨 Un style aérien et sincère

• Aquarelliste avant tout, il privilégie la spontanéité et la transparence.

• Ses œuvres sont simples, précises, fluides, et dégagent une sincérité rare.

• Il réalise aussi des affiches touristiques pour les compagnies maritimes.

🏡 Honfleur, port d’attache artistique

• Dans les années 1930, il s’installe à Équemauville, près de Honfleur, et peint les transatlantiques du Havre, dont le célèbre Normandie.

• Il participe au premier Salon de Honfleur en 1949 et devient membre fondateur de la Société des artistes honfleurais.

Bernard Lachèvre n’a jamais caché que s’il n’avait pas été artiste, il aurait été marin. Son œuvre est un hommage vibrant à la vie maritime, non pas dans sa tranquillité, mais dans son mouvement, sa force et sa poésie.

exposition Bernard Lachèvre